博鱼官网广告创意文案精选(九篇)好的广告如美女,俊秀而有灵气自会招人喜欢;优秀的文案如得体的亮衫,能彰显人类的修养与魅力。其所蕴含的创意机智在很大程度上支配着消费者购买决心。当广告中的文字/画面或音乐和消费者产生情投意合的交流时,我们的广告创作便能将产品的魅力宣泄出,产生惊人的销售力。

　　广告文案写作是写作者在广告运作目的的制约和支配下,进行广告作品的主题的提炼、材料的选择、结构的安排、文案部分与美术设计部分配合的过程;是写作者采用不同的语言排列组合、不同的表现方式表达广告主题,传达广告信息,以达到广告意图的过程。下面一品威客网就为您详细介绍创意广告文案写作基本原则,希望对您有所帮助。

　　广告的有效传播,指的是广告经由表达、传播达到广告目的的过程。在有效传播问题上,广告界持有不同的观点,具代表性的是以下几种:

　　(3)有效传播,是通过沟通,建立与目标消费者之间的独特关系。给品牌一个生命和灵魂,能让消费者轻易地与竞争品牌区别开来。它能给消费者一种既熟悉又亲密、朋友般的感觉。

　　广告文案经由不同的媒体传播,传播范围具有相当的广泛性。这个广泛性与它作为一种文化产品所具有的双重效应一起,会产生广泛的、双重的影响。双重效应即经济效应和社会效应。有效广告可以引导或带动消费者产生物质与文化的双重消费。在产品特点、优点真实基础上的消费对社会经济发展具有强有力的推动。但如果是在虚假信息前提下的广告文案所造成的消费热潮,将会对消费者和社会经济环境的稳定产生不良后果。

　　在广告活动中,广告文案与广告作品中的其他要素一起,作为广告活动的“代言人”,站出来和受众对话。人们通过它的介绍和推荐来认识企业、产品和服务,产生情绪对应,对是否接受某种服务形成选择意向。这个代言人所说的话真实与否,将在很大程度上决定着受众是否能得到真实、准确的信息,能否产生符合真实状态的对应情绪,能否产生正确的消费意向。因此,只有符合真实性原则的广告文案才是符合“以人为本”的广告理念的。广告文案策划人员诚实地表现真实的广告信息,是对受众的最好的服务形式。

　　这个目的以广告文案等组成的广告作品的为中介,广告者借助广告作品宣传产品的功能、特点,期望得到消费者的消费。这个目的使得广告文案的写作具有一定的功利性。如果广告者为了功利的目的放弃了对消费者的道德责任,不真实的广告文案便会充斥广告空间,为了一己的目的而让众多的消费者遭殃。这对于经济的真正发展、对繁荣广告市场、对满足消费者的身心需要,都是十分有害的。从这个意义上讲,真实性原则是对于广告特性所可能带来的负面效应的强有力的遏止。

　　又称原创力、独创性,是广告人在广告运作过程中赋予广告运动和广告作品以独特的吸引力和生命力的与众不同的力量。广告人将原本存在的要素重新加以排列组合,用一种新颖而与众不同的方式来传达。

　　广告如果没有关联性,就失去了目的;如果不够原创,吸引不了注意力;如果不能造成震撼,给受众留下的印象就不会持久。由于现代社会同类产品越来越多,一般的表现方式很难引起受众的注意,因此,广告人都将原创性作为一个重要的原则来遵循。

　　信息的独创,不仅体现在能表现其他产品无法替代的消费利益点、产品生产背景以及产品的附加价值,也体现在能诉求别人没有诉求的产品特点。信息的独创,更体现在能发现同一产品和服务中的不同的特点和借助心理作用形成或创造出的不同价值。独特的信息传达,是原创的有效表现。

　　文案创作能力是广告实践操作中的重要能力之一，是将优秀的广告创意转化为实际广告作品的重要环节。广告文案课程作为与实践联系密切的广告专业主干课程，却在实际教学过程中存在着诸多问题，教学效果也难以满足目前行业需求和行业水准。笔者结合多年教学实践和教学思考，对当前广告文案课程教学中存在的问题进行分析，并结合来自广告实践的启发，从贴近广告行业实际的角度，提出了切实可行的教学创新方法。

　　在大部分院校广告专业的课程设置中，无论广告学方向，还是广告设计方向，都开设有广告文案类课程。从课程地位来看，广告文案与广告策划创意同属于专业主干课程；从课程性质来看，与平面图形设计等同属于实务性课程。但由于广告学科综合性强，课程多元化，再加之教师引导不够，导致学生对广告文案课程存在不同程度的不成熟认识或者缺乏应有的重视。①广告学方向的学生认为毕业后从事的是策划创意工作，文案无需深入；设计方向，大部分教师在教学中忽略了文案与美案的关联性，导致广告设计方向的学生缺乏对文案课程的基本重视，影响了学生学习的热情。

　　广告文案课程配备的师资背景存在着两极分化，有的教师是中文学科背景，文字和文学功底深厚，却缺乏系统和规范的广告知识，讲课的方式和角度无法满足广告实践运作的需要。而另一种情况正好相反，教师虽是广告专业科班出身，却又欠缺文学方面的素养，无法从写作技巧和文学修辞上对学生进行细致的指导。②

　　目前广告文案课程的教学内容一般按照三个体系进行安排，有的教师按照文案创作的步骤，有的按照文案创作的结构，还有的按照文案创作的文体。实际从广告文案在实践中的运用来看，文案的文体创作是运用最多的，学生需要熟练掌握各种文体的文案创作，甚至需要掌握某些行业文案的创作。由于广告公司的行业细分已经越来越明显，很多文案岗位都是专为某一行业服务的，如地产行业、烟酒行业等。因此从实践要求来看，目前高校广告文案教学内容的安排还需要进一步调整。

　　广告文案课程的教材也是教学内容的重要参考，但广告文案类教材也存在诸多问题。这些教材中，有的注重纯理论介绍，广告案例很少；有的是理论不足，堆砌案例，成了广告文案汇编；还有的是在广告文案写作教材中讲很多广告学概论的知识，冲淡了写作理论；有的把文案写作与广告创意糅在一起。③此外，关于广告文案教学研究的成果也不甚丰富，广告文案类课程也很少申报省级精品课程和国家精品课程。

　　分析以上广告文案教学中存在的问题，其根本原因还在于作为一门与广告实践联系密切的实务性课程，未能引入实践的视角。要改变广告文案教学的现状，就必须确立广告实践需求的目标导向。

　　结合实践标准，不仅有助于帮助教师检验教学效果，也有助于学生明确学习目的，激发学习兴趣。从目前广告公司招聘的人才标准看，一个策划专员必须具备良好的文字功底和综合性的文案创作能力；一个文案专员必须熟练掌握各种文体的文案创作方法并有所侧重，如平面类广告公司着重于平面类文案创作能力，影视类广告公司着重要求解说词创作和分镜头脚本创作的能力；而一个设计专员要求具备一定的文案鉴赏能力和基本的文案创作水平，能够对文案专员提供的文字素材进行一定的运用和修改。这些实践标准的引入将有助于改变目前广告文案课程培养目标不明确、缺乏针对性的情况，尤其对广告设计方向的教学有所帮助，能够培养出更符合当前平面类设计公司需求的设计人才。

　　虽然高校擅长教学，但广告公司也在实践中不断摸索着职业培训和职业教育的方式和方法，这些方式和方法也同样适用于高校的文案教学。

　　第一，经典练习法。此法是目前4A公司用以提高文案、美案专业水平的培训方法之一，即分解一则作品中的文字部分和视觉部分，要求文案专员根据视觉部分进行文案创作练习，或者要求设计专员根据文字部分进行视觉创意训练。这一方法可以分别在广告学方向和广告设计方向的课堂中进行操作，其优势在于，创作针对性强，评价有参照系。但要注意，不能以原作品的风格局限学生的创作空间，并要进行深入点评，帮助学生发现问题与不足。

　　第二，收集分享法。广告大师李奥贝纳在谈到其创意才能时说：“创意秘诀在哪里？就在我的文件夹和资料剪贴簿内。”④目前很多4A广告公司为了给策划、创意、文案人员提供源源不断的素材，每周都有创意简报出台，简报汇集了国内外最新的创意资讯和经典广告作品，全体人员通过会议形式进行分享交流。这种训练方法同样适用于文案教学。教师可以引导学生以小组分行业的形式大量收集文案素材和文案作品，以班级为单位建立行业经典文案作品汇编。并要求学生认真学习，分享心得，交流观点。这一方法有助于学生前期的积累，为后期的鉴赏与创作做好铺垫。

　　广告文案创作能力的提升光靠课堂作业练习是不够的，尤其是创作速度和创作水准。通过实战任务进行训练，效果最为明显。如果课程进度安排允许，教师可以参考与结合企业实训和专业竞赛。

　　第一，企业实训项目。企业实训是一种与企业具体需求相结合、周期短、创作目标明确的项目。教师可以根据自身资源，选择恰当的企业进行合作。笔者在2008级广告设计方向的文案课程中，就将一周的课程设计安排成了企业实训，与武汉卓越科技有限公司进行合作，要求学生完成企业10周年司庆的特刊文案创作和美案设计。初期学生与企业方进行交流、了解企业具体需求，中期分组完成企业命题，并在最后出色地进行了任务提报。这种高强度、有一定压力和挑战的企业实训十分有助于提升学生的文案创作效率。

　　第二，专业竞赛项目。随着金犊、学院、大广赛等专业赛事在高校广告学子中的推及和开展，专业竞赛也成为了教师们引领学生进行实战作业的最佳选择。和企业实训相比，专业竞赛除了有明确的任务导向外，还能让学生们根据自身的特点和兴趣进行选择，给学生提供了更广阔的创作空间。同时，也能让学生们在全国乃至全世界这样一个比较体系里检验学习效果，开阔视野，提高创作水平。

　　广告文案课程作为一门和广告实战密切联系的课程，必须要引入实践视角，只有这样才能逐步解决目前文案教学与文案实践需求存在的脱节问题，从市场出发培养人才，让高校的广告文案课程更好地服务于学生就业和广告公司人力需求。

　　③许椿.广告文案写作研究与教学的又一成果——评郭有献的《广告文案写作教程》[J].广告人，2008（4）.

　　通透的观察力。作为广告文案创制者，只有对各种信息的把握更敏锐，更善于发现，更注重对信息消费的直觉，更珍惜各类信息中所包含的人文成分，才能创作出别具一格的广告文案。特别应注意的是，文案创作主体对消费对象的观察要力求准确深刻，做到通过对信息的理解达到对信息的超越，以自己的心灵为根据去揣测消费者的心灵，感知观察对象内心深层的各种各样的人望（主要是消费）。文案作者必须学会通过观察研究自己，再观察研究消费者。如果广告文案创制者能够运用这种观察能力，研究透视消费者心理对商品的种种欲求，然后根据商品所呈现的特性或蕴涵的情感意义、人文倾向写成广告文案，那肯定会打动广大消费者的心灵，极大地激发其购买商品的，获得事半功倍的销售效果，而且也能产生相应的审美愉悦。

　　深切的感受力。感觉和感情是构成感受力的两个要素，但如果没有理性参与，感受力就可能流于肤浅。感受的可贵在于深刻而丰富，它不像感觉那样肤浅而芜杂，又不像理念那样贫乏而抽象，把感觉的丰富和理性的深刻统一起来，用创作者的个性去融合理性和感情，能在广告文案创作中生出一种新境界，产生一种新的奇妙幻境。如果没有这种深切的感受力就不会有敏锐的发现力，没有敏锐的发现力就难以形成独特的创意。感受力与发现力是广告文案创作主体思维链条上的重要两环。但任何发现都是以文案创作主体拥有的信息资料为依据的，只有对拥有的资料进行深切的感悟，才会有头脑中的灵光闪现。虽然感受是感觉、感情和理智的有机结合，但感情却是感受得以产生的核心条件，没有感情的特殊性也就没有感受的特殊性。有才气、有灵性的广告文案创作者总是追求感情的丰富、真诚和独特，重视感情的积累。所以感受总是伴随感情而容不得客观态度，客观态度获得的感受顶多算是一般的理知，绝对不会饱含着生活血肉的感触、感悟和感情；惟有饱含着生活血肉的感触和感悟的广告文案，才能动人心魂。

　　丰富的想像力。从根本上说，广告文案创作者的观察力、感受力之所以在文案创作过程中能够发挥作用，是因为想像力直接介入其中的缘故。想像力是一种能带人进入超越境界的特殊能力，它表现为把数个“单纯的自然的形象结合在一起，使我们具有不同于呈现于感官的形状和性质”，或者“把无生命的事物假想为有生命的”。歌德曾从文学艺术创作角度探讨了想像力的桥梁作用，他认为想像是我们精神本质里的第四个主要功能：它以记忆的方式去补助感觉；它以经验的方式为理解提供世界观；它以理性观念塑造或发明了形象，鼓舞整个人类。想像为它的三个姊妹功能效劳，同时它也被它的那些亲戚引进了真理和真实的领域。感觉给它以刻画清楚的、确定的形象；理解对它的创造力加以节制；理性使它获得完全的保障，在思想观念上立下基础而不致成为梦境幻想的游戏。想像超出感觉之上而又为感觉所吸引。但是想像一发觉向上还有理性，就牢牢地依贴着这个最高领导者，愈和理性结合，就愈高贵。想像力又和广告文案创作者的创造性思维紧密联系在一起，主体的创造性思维需借助于想像力激活，而广告文案的创意则源于创造性思维。“创造性思维就是创造者在强烈的创新意识下将大脑中已有的感性或理性的知识信息，按科学的思路，借助于想像与联想、直觉与灵感，以渐进性或突变性飞跃的形式得到重新组合，脱颖、升华所出现的思想闪光和顿悟，从而形成有社会价值的新的观点、新的理论、新的知识、新的方法、新的产品。”

　　伴随着国内旅游业的快速发展，业内竞争也越来越激烈，旅游平面广告因为传播快、影响大，受到旅游部门和旅游企业的青睐，成为竞争的重要手段，也得到了快速发展。旅游平面广告通过平面广告媒介，广泛地向旅游者宣传和推广旅游产品、提升旅游品牌的知名度和美誉度、推动旅游产品销售。国内旅游平面广告画面多以唯美为主，比较常见的是堆砌图片，创意平淡，简单呈现景点形象，创意和图形组织方面还存在程式化，缺乏个性。旅游平面广告设计的同质化和一般化削弱了受众对旅游产品和旅游品牌的视觉印象积累，导致旅游消费者审美疲劳，劝说招揽的推销初衷大打折扣。反观国外有创意的旅游平面广告，大都简洁震撼，撩人心魄，常常给人轻松幽默的感受，莞尔一笑间便得到认同和接纳。

　　国内旅游平面广告存在的不足和缺憾，原因有很多，最主要的还是创意性不够强，表现手法程式化，雷同且少特色。因此提升旅游平面广告的创意，已成为国内旅游平面广告发展不可回避的要务。

　　旅游平面广告创意是旅游平面广告设计的根本所在，其本质是改变甚或颠覆，致力于创造出意料之外、情理之中的好作品。旅游平面广告创意，需要注意以下几个要点：要关联、要震撼、要独特。

　　（一）要关联。旅游平面广告创意，并非单纯的创意游戏，是为旅游平面广告主题服务的。旅游平面广告创意，必须紧扣主题，选择关联性的图形图像、文案等视觉要素来表现创意。这些视觉要素应该是与旅游品牌、旅游产品、旅游消费者密切关联的，只有关联，旅游消费者才容易依据画面信息联想到旅游平面广告诉求的旅游品牌、旅游产品，才容易结合自己的体验产生共鸣。因此，旅游平面广告画面中，必须出现一个关联体，把旅游品牌、旅游产品的相关特征从关联体上体现出来。这里的关联体可以是旅游消费者所熟悉的司空见惯的具体的人、物、事，也可以是被旅游消费者广为认同的道理、名人、观念。当然，这些人、物、事、道理、观念，最好是大众所喜爱的，是生动形象的，与旅游品牌、旅游产品有着比较强的关联，这种关联可以是直接的也可以是间接的，关联性越强，就越容易理解，广告效果就越好。

　　（二）要震撼。旅游平面广告创意，通过视觉语言沟通，目的是强化说服旅游消费者的“理由”，这个“理由”越能引起旅游消费者心理上的震撼，就越能有效传播信息，最终说服旅游消费者。人的认知流程包括注意、认知、记忆、好感等，视觉震撼的旅游平面广告，能瞬间引起旅游消费者注意，屏息观看，并在其心灵深处产生震动，进而产生情感共鸣，达到预期诉求目的。经常被人忽略的人、物、事，以及事实对其进行加工突变，都会有震撼人心的效果。因而旅游平面广告创意，常常运用比拟、象征、夸张、反复、借代、对比等手法，加工创造出震撼人心的广告画面。旅游平面广告创意没有震撼力，就很难有传播效果，成为苍白无力的说教。

　　（三）要独特。旅游平面广告创意，要吸引旅游消费者的注意力，就需要具有独特性。独特，即单独具有、独一无二的，是作品或作者在风格、形式、思想、态度、情感等方面不同于其他作品或作者的特质。受本能的求新求异心理驱使，人们更加感兴趣于独特个性且与众不同的东西。独特个性的旅游平面广告创意更容易第一时间引发受众的好奇与敏感，以其优美个性的视觉形式和独特的艺术风格吸引人们的注意，进而研读、思考、顿悟，产生心理共鸣和深深的记忆。旅游平面广告创意要做到独特，就要善于克服思维定势，突破常规的禁锢，通过反传统的角色、视角、观念、表现，抑或是旧元素新组合的方式达到独特个性的目的，令人耳目一新，出奇制胜。

　　关联、震撼、独特在作用上有区别有联系，单独做到某一点或某两点，相对容易，要做到三者的完美结合，难度就大了，需要深刻地了解旅游消费者、旅游市场，熟悉旅游品牌、旅游产品的特点特性和定位，以及娴熟的创意能力。

　　旅游平面广告有了好的创意，还需准确表达。旅游平面广告创意的表现，需要注意以下几个要点：明确创意定位、组织创意图形、斟酌创意文案。

　　（一）明确创意定位。旅游平面广告创意的表现，首先就是明确创意定位。当今，面对日益过剩的传播资讯，人们只能从中选择接受与其知识、经验、兴趣爱好等相吻合的资讯，过滤、排斥大部分不相吻合的资讯。因而，创意定位必须研究目标旅游消费群体的心理动机和对信息的容纳程度，发动攻心战略，琢磨他们的内心需求，同时分析比较同类旅游平面广告作品的创意手法、方式、思路，寻找差异，并深层次地挖掘旅游品牌、旅游产品的文化内涵，针对消费者所追求的实质利益和心理利益，找准切入点，诸如旅游品牌、旅游产品的文化内涵、特色亮点、气质、精神等等。

　　（二）组织创意图形。明确创意定位之后，就进入组织创意图形环节。视觉图形是表现旅游平面广告创意的最主要的视觉元素。组织创意图形，需要设计师依据创意定位，通过发散思维，在头脑中产生大量图形元素，然后围绕诉求主题，选择受众最容易接受的视觉图形，运用比拟、象征、夸张、反复、对比等手法，产生巧妙的构想，创造出旅游品牌、旅游产品相关的说法、事件等，并以新颖独特的视觉形式，产生极强的吸引力，造成一种心理暗示，从而产生深刻内涵和象征意义，引导旅游消费者去联想、想象，让受众看懂视觉图形的内涵和所要传递的信息，唤起情感，并理解认同，进而将诉求信息有效传递出去，达到诉求目的。

　　（三）斟酌创意文案。旅游平面广告中，文案与图形同等重要，需要认真斟酌创意文案。图形具有前期视觉的冲击力，文案具有后期较深的影响力，是沟通广告诉求、传播广告资讯的重要手段，其最终目的是说服和诱导消费者产生消费行为。 广告文案是由标题、广告正文、广告口号和随文组成的，它是广告内容的文字化表现。没有广告标题的呼应点题，旅游平面广告创意将会失色很多，甚至让人看不懂。撰写广告标题，要紧扣创意，文字尽可能言简意赅，易懂易记，有号召性，尽可能让受众在最短的时间内迅速记住广告内容，进而提高广告的传播效果 。广告副标题、广告正文、广告口号等是对广告信息的补充说明，是增加旅游消费者对旅游品牌、旅游产品了解和认识，其文字语言撰写需要实事求是、精练概括、通俗易懂，准确传递受众的需求要点和利益要点，打动旅游消费者内心。

　　旅游平面广告的生命力在于旅游平面广告创意。伴随着旅游市场的活跃和发展，伴随着旅游消费者审美的提高，旅游平面广告竞争将会更趋激烈，设计平平、毫无创意的旅游平面广告，将面临尴尬境地。展望未来，随着旅游部门、旅游企业的品牌意识日趋增强，随着广告设计业界设计水平的不断提高，以及体现智慧劳动的合理广告资费投入增加，国内旅游平面广告创意质量提高的步伐必然加快，前景令人期待。

　　就可能性而言要从广告学本身的学科性质谈起。广告学是一门综合性边缘性学科，它涉及新闻学、传播学、市场学、营销学、心理学、社会学、艺术学、美学等多门学科。也正是由于它的包容性、交叉性使各专业学生都拥有广告学的学习基础。高校非广告专业的专业背景优势使广告学课程的开设成为可能。非广告专业的学生有的是学经济的，有的是学文学的，有的是学美术设计的，有的是学计算机的，等等，拥有各种各样的学科背景。学中文的能在广告文案创意中大显身手，学美术的能在色彩、构图等方面发挥特长，学计算机的能运用先进软件进行广告的制作。多元的学科背景为广告学的开设提供了可能。所以，在高等院校中许多非广告专业都将广告学作为专业必修课来开设。比如新闻传播专业、营销专业、艺术设计专业、商贸专业等。还有一些专业也把广告学作为选修课程来开设。

　　再从新经济条件下市场对广告人才的需求来看，广告公司和广告经营单位需要这样的广告人才:对商业有基本(到深入）的了解;努力、热情、向上的工作态度;TeamPlay¬er;细节;想象力、可塑性;学习、调研能力、应变能力;操守；沟通能力（讲、写、形象），对生产工具基本（到深入）的了解。以上是触动传媒首席运营官杨宇时先生给广告企业需要的人才下的定义[1]。这个定义里可以看出非广告专业的学生只要接受广告知识的基本理论教育再加上努力、热情、积极向上的态度.具有团队合作精神.富有想象力，善于沟通，人品好就可能成为经济市场中的广告人，成为知识交叉，多元化的复合型人才。市场需求的改变也为在非广告专业构建广告学教学体系培养广告人才提供了可能。

　　市场在变，教育也应随市场而起舞。前美国加州大学伯克利分校的经济学教授、现清华大学经济管理学院院长钱颖一教授曾经指出:我国过去本科的定位是专业人才教育，如清华是培养工程师的摇篮，这在计划经济下是事实，有一定的道理;而在市场经济下市场变化快，专业划分过细有弊端，人才的适应性很低。大学本科教育应定位于基础教育而非专业人才教育[2]。高等院校的人才培养目标受社会、经济、文化的制约，因时代变迁而发生着巨大的变化。进入21世纪以来，高等教育由精英教育向大众教育转变，由培养专家型人才到培养适应市场需要的一专多能的有国际竞争力、创新能力和适应能力较强的复合型、应用性人才转变。复合型人才强调专业知识的宽泛性和学科知识的多样性。复合型其实是打破学科间的界限，使学生能够接触和学习不同专业领域的知识及采用不同学科的思维方法来思考问题。培养复合型人才不仅强调基础知识的学习，更强调专业知识的宽泛性和学科知识的多样性，主要着重于各类知识的交融和综合，融会贯通具有更广泛、更丰富的内涵。因此，在高等院校中非广告专业开设广告学课程，构建广告学教学体系有其必要性。

　　既然是非广告专业，在教学体系的构建上就应与专业广告教学体系有所区别。构建非广告专业广告学教学体系的课程目标是培养有复合型。应用性的具有创新能力的广告综合人才。因此，其广告学教学体系的构建就应有独特的、凸显专业特色的、独立的广告学教学体系。

　　非广告专业顾名思义指除广告专业以外的所有专业。就目前来看，在一般院校中开设广告课程的专业有新闻传播专业、市场营销专业、中文专业、计算机专业、美术专业等等。新闻传播专业具有厚实的新闻学、传播学及媒体知识，也具有较强的新闻写作能力，因此，在新闻传播专业开设广告学应发挥其在传播、媒体、写作等方面的特长，结合新闻专业的新闻采访与写作、传播学、媒体策划等课程，注重广告文案写作、媒体策划能力的培养。同样，中文系开设广告学课程就应注重文案写作能力、广告创意能力、广告策划能力的培养;市场营销专业应基于对市场的了解侧重于广告的市场营销与经营管理;计算机专业拥有广告设计的软件技术，可着重从计算机广告设计入手培养学生设计制作的动手能力，把创意变为现实;美术专业可发挥其对色彩、构图的独特敏感性主攻广告创意，结合计算机应用进行广告设计与制作。这样广告学课程的开设既以原专业知识为基础，又发挥了原专业的专业特长，且建构了多元化知识结构。

　　非广告专业的广告学知识体系的构建应以广告学课程为基石，进而寻求特色化发展。非广告专业的广告学课程内容应包含广告的概念、广告的历史、广告的基本流程、71994-2015ChinaAcademicJournalElectronicPv广告调査与策划、广告基础理论、广告创意的思维方法、广告文案创作的基本技巧、消费者行为研究、广告市场、广告媒体等基础知识和基本理论。这些基础知识和基本理论是学生进一步学习的基础。学生在学习广告学课程的基础上可进一步拓展广告学习空间，向纵深发展，进而学习广告创意与设计、广告策划、广告文案写作、广告媒体等可操作性较强能凸显其专业特色的课程。这是一种先总后分层级设置，这一课程体系设置体现了非广告专业广告教学的循序渐进可持续发展，也为发挥学生专业特长凸显知识的多元化的，培养复合型人才打下基础。

　　非广告专业开设广告学应夯实广告理论知识。实践必须以理论为指导是放之四海而皆准的认知，所以在非广告专业开设广告学首先要强调突出的就是广告理论的学习。

　　学生必须掌握广告调査、广告策划、广告计划与目标、广告定位、整合营销传播、广告创意博鱼中国、广告文案写作、广告媒体等基础知识和基本理论。有了理论的依托才可能较好地进行广告实践。而广告学是一门应用型很强的学科，广告从调査、策划、创意到制作都是要求学生将理论运用到实践，因此又必须突出应用性。“也正是广告的应用型色彩较一般传统学科更重，使得广告教育在保障传统理论教育的同时，也必须兼备应用教育的功能”教学内容的设计应合理设置理论教学与实践教学的学时比，增加应用性实践教学时间。一般说来应有二分之一的时间用于学生的实践。广告发展日新月异，特别是在新媒体告诉发展的时代，因此，教学内容的设计上还应注重与现实接轨，及时更新。

　　教育部高教司颁发的教高[2005]1号文件《关于进一步加强高等学校本科教学工作若干意见》第十条明确指出：

　　“大力加强实践教学，切实提高大学生的实践能力。高等学校要强化实践育人的意识，合理制订实践教学方案，完善实践教学体系。要切实加强实验、实习、社会实践、毕业论文(设计)等实践教学环节，保证各环节的时间和效果，不得降低要求。”文件的出台说明了高等学校实践教育的重要性。在高等学校的教学中应该始终渗透实践教学的内容。

　　非广告专业的广告学教学应从教师的教学方法抓起，注重教师授课环节的改革，采取多元化的教学方式，在授课中突出实践性。教师授课的不再是单一的老师讲学生听的单项传播模式，教师应采取多种教学手段和方法。如多媒体教学手段，案例教学方法、模拟实践方法等的综合运用。案例教学中应注意案例的使用既要有广告史上的经典案例，还要有最新的广告案例。应从接近性入手，用新案例吸引学生。广告学教学中还应调动学生的主动性和积极性。如从案例的评析到广告创意与策划直至制作都让学生参与其中，教师仅仅起组织与指导的作用。

　　除了课堂教学之外还应采取走出去请进来的办法进行广告学的教学。走出去是说我们的课堂不要局限于教室，学生应该了解广告运作实际，到市场中了解广告公司运作，了解广告创意实践。学生可自发或者是在老师的带领下走进广告公司，到广告运作第一线学习。请进来是说请广告资深从业人员到大学开设专题性讲座让，介绍广告实际运作经验。

　　学时不断压缩，由原来的48学时到后来的36学时，到现在的32学时，如何在短短的32学时之内，既弄清广告学的基本理论，又保证这门课的实践性，一直是困扰教师的一个难题。

　　广告学的教学目标不能以传统的广告专业为蓝本。教学目标直接决定教学内容、教学方法、教学考核方式等，所以要充分考虑广告专业的种种特殊性来制定教学目标。应从传授学科知识和提高学生学习能力转变为以“培养实践型人才”为核心，在学生掌握基本理论知识的基础上，适当增加实践操作内容。

　　讲述实践性知识为主，注重课程的实操性，通过理论学习，使学生了解广告策划的基本流程，掌握与广告目标、广告创意、广告制作、广告预算、广告媒体、广告受众、广告法规相关的知识。学习这门课程既要讲究知识结构的系统性，又要强调实践知识的重要性，做到全面中有突出，不能平铺直叙、按部就班。

　　广告业本身属于文化创意产业，是为市场经济服务的，它有着非常强的实践性。广告学应将培养学生的创新与实践能力作为目标，通过对学生进行文案写作、现场提案、广告策划等实践训练，使学生具有较强的理论应用能力和实践操作能力。在进入广告公司、新闻媒体及企事业单位等部门工作后，能进行广告创意策划、文案写作、设计制作及市场调查分析等工作。学习广告专业只会背概念、背理论和程序是不行的，动手能力的培养是重中之重。

　　教学内容要随教学目标的改革作相应的调整，包括删减应用性较弱的理论章节，适当增加实践教学学时，在每一部分设置与理论知识联系密切的动手操作环节。

　　1.将新知识、新技术融入教学中。目前我国广告学教材更新速度相对缓慢，不能适应广告市场的变化。因此，教学不能照本宣科，要注重吸收新信息、新知识、新观念，将学术前沿和业界最新的研究成果纳入教学体系。广告业是为市场服务、与时俱进的行业，广告学也必须跟上时代的脚步。案例的选用既要经典，又要时新，为了减少案例更新不及时给学生带来的损失，笔者会在第一节课介绍几个好的公众号让学生关注，如“顶尖文案TOPYS”“广告狂人”“4A广告提案网”“DoMarketing-营销智库”等，及时了解广告及营销动态。同时提醒学生关注梅花网等网站，留意身边的广告、公关等最新的活动信息，收集有特色的AR、H5等新技术为依托的传播方式案例并及时分享交流。2.调整理论教学与实践教学比例。删减实践性弱的理论章节，让学生课外学习，同时增加实践教学比重。例如，“广告的产生和发展”只讲广告产生和发展的重要制约因素，如经济和技术（媒介），几句话就可以搞定一章的内容，让学生理解这个道理就好，可以多观察广告发展的现象。“广告的管理策略”部分主要介绍法规管理，这一章可以让学生课外自学2015年9月1日开始实施的《新广告法》。“广告的心理策略”和“广告的文化策略”不用分专章来讲，可以把它们穿插在各个章节中，分析广告作品和案例的时候重点从心理和文化角度来分析。其余课时加入“广告创意”“广告策划”“广告文案”“广告作品设计”等实务性强的章节中。

　　1.实践活动内容贯穿于课堂教学的始终。目前的广告学教材大都是理论知识+案例分析模式，很少有实践活动内容。实践的缺失限制了学生实践能力的提升。比如广告文案写作可以让学生提高写作水平和提炼文章标题的能力。也可组织学生参加大广赛、学院奖、金犊奖等比赛，利用这些比赛锻炼学生的策划、文案、设计与制作等能力。2.走出去，请进来。“眼过千遍不如手过一遍”，实践是检验真理的最好方式，为学生提供实习机会，对提高学生实践能力大有帮助。广告专业与市场关系密切，所以广告学不能关起门来搞教学。让学生去广告企业或媒体单位实习，让学生走出课堂，走出学校，投身广告进行实战。另外，请业界的大咖来学校开讲座，这些人有丰富的广告实践经验，传授广告制作方法，使学生少走弯路。近年来创意策划训练营等实战型的集训方式非常受学生欢迎，能够让学生在短时间内思维得到发散、能力得到提升。

　　传统广告学的教学方法是单一的讲授法，学生处于被动听讲状态。大多数学生也习惯了老师的满堂灌模式。但这种教学方式与广告市场对应用型、创新型人才的需求相背离。广告学应努力调动学生学习的积极性和参与性，培养学生的实践能力。

　　分析法是由果索因的方法，是一个由须知逐步推向已知结果的过程。在广告创意、文案写作及广告作品的设计环节都可以采用分析法和比较法。通过对比不同的广告创意、文案及设计，比较它们的优劣，不比不知道，一比吓一跳，让学生在比较中学习，从而留下更深刻的印象。多年的教学经验告诉笔者，正反方的对比比单纯的优秀作品分析更有效。

　　四步教学法包括讲解、示范、模仿、练习四个环节。使用这种方法可以更加有效地组织和促进实践教学。比如在学习广告创意策略“感性化的创意法”时，可以先介绍什么是“感性化创意法”，然后举例说明哪些广告是运用感性化创意法来做的，效果如何？接着模仿刚才看过的那些广告，设问表现手机音乐播放功能好的特点，用“感性化创意法”应该怎么做。以此类推，很多知识点都可以用这种方法举一反三，使学生在实践中逐渐加深对理论的理解，从而达到熟练运用的目的。这种方法的精髓就是随讲随练，学生可以在理解知识点的同时快速地掌握其中的关键。

　　采用案例教学法进行广告学教学，教师要选取广告实践中最具代表性、最基础、最典型的案例来阐释现代广告学中的基础知识。比如在讲“时机捕捉”创意法时，以“杜蕾斯”和“可口可乐”为例，前者抓住一切时机借势营销，是时机捕捉的高手。而可口可乐也很善捕捉时机，但它更善于抓住大势所趋，比如网络时代的特点与受众沟通。从昵称瓶、歌词瓶、台词瓶到瓶盖的与时俱进，每一步都紧跟时代脉搏，触动人心。这两个案例都是网络时代典型的时机捕捉的案例博鱼中国，学生对这两个品牌也很熟悉。通过重点讲解这两个案例，学生对时机捕捉创意法和新媒体营销就会有很深刻的印象。当然，讲解案例时不能一味地讲它好的地方，也要讲存在的局限，哪些是初学者可以照猫画虎、如法炮制的，哪些是坚决避免的，因为每个案例的成功都是有前提、有必要的条件。

　　“分分分，学生的命根。”相比能力的提升，大学生也是很重视分数的。传统的考评是：平时30%，期末考试70%。为了提高学生学习的积极性，更改了课程考核的比例，平时50%，期末50%。笔者觉得还可以更大胆一些，改为平时70%。期末考试适当降低记忆性知识在试题中所占的比重，将考核重点放在与实践密切相关的实践性知识上。比如“史类”“法律法规类”可以大幅度减少，而“广告策划”“广告创意”“广告文案”等实践性强的理论知识要重点考核。广告本身是一种有创意、有趣的沟通方式，那些缺少创意的广告可能麻痹了受众的神经，使受众觉得广告不过如此。在新媒体的冲击下，广告更是被唱衰。作为教授广告学的教师，我们有责任精准、有效地传播广告学的相关知识，使教师和学生之间更好地沟通交流。如何在有限的学时内，既让学生掌握广告学的基础知识，又提升学生的实践能力，是广告学专业的教师要解决的问题。

　　广告设计是艺术设计专业视觉传达设计方向的核心课程。广告设计教学经过改革开放以来的发展，虽取得一定的成绩，也存在一些问题，如过分注重广告作品的艺术性、轻视广告信息的传播性等。广告是通过语言向消费者传播商品信息并引导消费者产生消费行为的媒介，是广告主与消费者之间的“中介”。“所谓符号学，按一般理解，就是研究符号的一般理论的学科。它研究事物符号的本质、符号的发展变化规律、符号的各种意义以及符号与人类多种活动之间的关系。”如能指与所指、编码与解码，以符号学为切人点，在广告设计教学中结合符号学理论，使教师和学生更深入地把握广告的本质和要求。

　　教师对广告的本质理解不透，在教学过程中，过分注重广告的艺术性和表现性，没有把握广告的本质特征——准确地传播商品信息，使教学陷入偏差，具体体现在以下两个方面：

　　2．1．1过分注重广告图形创意，忽略广告的策略创新图形创意不等于广告设计，图形只是广告作品中的一种设计元素。在当今艺术类高校的广告设计教学中，一般表现为在没有广告策略创新的前提下，强调利用各种图形语言手法，如同构、异影等进行广告设计，其结果是导致广告的表面化。广告策略指导图形创意，没有好的策略，最好的图形创意也是徒劳；但好图形能够为广告加分，但其前提是必须有好的广告策略。

　　2．1．2注重表现，缺少对广告诉求的诠释艺术设计专业的老师和学生都学习过绘画，在广告设计过程中更注重广告作品的漂亮与否，导致广告设计的信息传达不准确，广告作品的后期表现需要服从于前期的策略诉求等，是对其的执行与完善。

　　扩招以来，一方面艺术类专业学生明显增多，教师的教学任务和压力也就越来越大，课时越来越多，导致教师在课堂教学上平铺直叙，没有更多的时问进行教学研究和试验，在教学内容和方法上没有创新；另一方面艺术类的专业教师学历化，缺少实战经验，在批评和修改学生作品上存在不足，间接影响学生广告设计作品的好坏。

　　广告是一门交叉性学科，涉及的知识门类相对较多，如广告学、文学、符号学、传播学等，而当今世界的广告话语权(如评判标准、设计思维、审美潮流等)一般被西方把持，广告不是一个简单的事情，因此对一个艺术类大学生来说，教学课时内消化教学知识并设计出好作品存在一定的难度。

　　课程授课以教学大纲为指导纲领，授课内容、教材的选用以及作业的布置都须按照教学大纲来实施，广告设计也是如此，导致教学呆板、缺少灵活性。很多高校广告设计课程教学大纲的内容大同小异．教材也是如此，内容、知识点基本近似，而且几十年来都是一样，缺少针对性和创新性。

　　符号学是研究有关符号性质和规律的学科，如符号、修辞和意义等，代表人物有法国结构主义代表人物巴特、瑞士语言学家索绪尔和美国哲学家皮尔斯等。罗兰巴特提出“视觉修辞”的概念，索绪尔认为符号由能指与所指构成，皮尔斯则把符号分为图像符号、指示符号和象征符号。索绪尔和皮尔斯的理论更接近现代信息传播，图像符号和指示符号是信息传播的中介和载体，人类信息传播是对符号的一种组构、转换、再生的过程。广告设计是大众传播的一种，其是在一定广告策略的指导下，选择合适的图形，并加以设计表现，以传播特定的意义或广告信息为中心，刺激消费者产生消费行为的过程。广告设计在选择图形时需考虑图形的能指与所指，能指即图形，所指是广告所要传播的信息或意义，能指与所指之间具有任意性和关联性，广告作品中的能指能否形象地表现所指、能否合二为一是广告信息传播的关键之一。

　　修辞是指运用语言的技巧与方法，用来加强传播的效果，常见的修辞有比喻、拟人、夸张、借代等，其中部分修辞可运用在平面广告设计中，即视觉修辞——在平面广告设计等视觉领域中寻找与语言学修辞手段的对等性图形，用以启发广告创意和设计，常见的视觉修辞有视觉隐喻、视觉换喻和视觉类比等。

　　如前所述，符号学是研究能指与所指之间的关系，即图形与意义，这为平面广告设计课程教学带来新的变革，如，笔者以符号学为切入点，对艺术类专业的广告设计课程采取教学内容和教学方法上的尝试。

　　符号学中哪些原理可以融入广告设计课程教学内容中?何时融入广告设计课程教学内容巾更符合大众传播的特征?更适合学生的学习习惯和思维特征?笔者认为符号学原理中的代表性理论，可以按照一定的教学进度融入到广告设计的教学内容中，如能指与所指、．视觉修辞、符号的传播过程等，并将其在广告设计中的对应概念和元素向学生讲授清楚，能指对应广告设计的图形或表现形式，所指对应广告设计中的主题或诉求，能指与所指是符号的双面体，一种能指具备多种所指，也就是一个图形具备多重意义，在使用时需明确其语境。广告设计需要精确地传递商品信息，对能指与所指就需要有深刻的选择和表现。但讲授过程中不能涉及过深和复杂的符号学理论，做到浅入浅出。笔者认为符号学原理应在文案和视觉元素之后融人符号学原理，符号学原理中的“修辞”可以运用到文案创作和广告创意中，“能指与所指”可以运用到广告视觉元素的表现中去，使学生对广告的主题诉求和商品信息更明确。如教学内容可以调整如下：广告概述广告市场调查广告策略与广告创意广告文案广告视觉传达的形式与要素符号学原理与广告设计关于符号学原理语言符号与非语言符号的转换与结合双轴关系(横组合、纵聚合)与广告创意方法视觉修辞与广告创意方法符号学原理与商业、公益招贴广告与系列广告符号学原理与报纸与杂志广告设计

　　课堂是落实教学内容的重要环节，仅把符号学原理融入广告设计教学大纲中是永远不够的，怎么教?怎样使符号学教学内容通俗易懂?

　　符号包括语言符号与非语言符号，语言符号是指口头文字语言，图形是非语言符号，语言与非语言都是用以传播信息的工具或方式，具有同等的功能。教学的前提之一是学生需要明确符号学原理中的重要概念及其与广告中的对应设计元素。笔者认为在进行广告设计教学时，需以广告的传播特性为主，坚持“广告的诉求和文案(语言符号)先行，后再将概念转换为图形、色彩等非语言符号”这一广告设计过程，且这点需对学生重点强调，并落实到学生的广告练习中去，即采用“以大量不同的图形来说明同一广告创意概念(文字语言)的方式”布置课堂练习，创意概念文字由单义到多义，图形由一般到特殊，做到图形与文字意义之间的多样性和准确性表现，即语言符号与非语言符号之问的转换与结合，并联系符号学中能指与所指之间的任意性与相似性进行讲解。如对加加酱油的“新鲜”诉求的广告设计练习，“新鲜”可以从不同的言语角度去表现，即用不同的能指表现同一所指，扩展学生设计思维和设计方案的多样性，最后再将其转换为广告视觉表现。教师在此过程中可结合案例教学法，注重广告文案与广告图形符号之间的关系，图形符号一般用来说明文案，文案对视觉图形有着指导性的作用。符号学原理在“广告的诉求和文案确定”期间同样可以运用，广告文案就是文字语言。索绪尔认为语言则是约定俗成的社会性的东西，在进行广告创意策略和文案时同样需要提醒学生将“一般个体语言”上升到“社会约定俗成”的语言上来。

　　索绪尔认为双轴关系是两个范畴的链接关系，即句段和联想，双轴关系可以运用到广告创意方法当中去，广告设计也是一种图形和意义的组合关系，广告中的横组合是广告创意本身的组合，纵组合是广告表现之外的联想、象征等因素，也就是要求广告作品除了表现的图形元素之外，还需有更深层次的感染力。在进行广告设计课堂教学时可以要求学生利用“双轴关系”进行广告设计，主要体现在两个方面：一为横组合：不同的广告主题语言之间的组合，要求学生组合不同的主题词语，在广告策略上合乎逻辑，并有所创新；二为纵聚合：在选用非语言符号组合表现时，广告需要有深层次的联想和象征意义，不能只是简单的“直白”式广告。

　　视觉修辞是文学修辞在广告表现中的一种“移用”。“修辞出现作为一种说服的艺术与设计艺术有关”在广告设计教学中，对学生先讲解视觉修辞的类型和用法，并要求学生加以运用，尤其是某些难于直接表现的广告主题概念或敏感性的题材时，可以运用比喻、象征、借用等修辞手法，以图形从另一个角度来表现广告主题。教师则可以进行一些专题练习，如践踏、战争等主题的性公益广告。

　　①教师对符号学原理的讲解需图示化，以便学生更好地理解。②采用案例教学，着重分析广告作品中蕴含的“符号学原理”。③反复要求学生遵循“广告的诉求和文案(语言符号)先行，后再将概念转换为图形、色彩等非语言符号”的过程。

　　高职院校在对学生进行大学程度文化知识教育的同时，要根据职业岗位的要求实施职业知识与职业技能教育，实现人才培养与社会职业岗位顺利接轨。高职院校市场营销专业，应该注重实践和实训，贯彻“做中学”的教学理念，这样才能实现“零距离”就业对接，提升毕业生的就业竞争力。在市场营销专业的各门课程中，广告学尤其具有实践性、操作性强的特点，在教学中必须避免单纯讲理论，理论不联系实际，不与市场营销其他课程的理论相结合等情况出现。

　　针对高职院校市场营销专业广告学课程存在的灌输式教学过重，以及缺乏合适有效的实践教学形式等问题，很多相关老师一直在进行不断的思考和研讨。传统的课堂讲授法是广告学课程中最常见的教学方法，这种方法对于使学生理解基本概念、基本原理比较有效。但是这种被动的灌输式教学不容易调动学生的学习积极性、主动性和创造性。汪婷提出了市场营销专业广告学的三种教学方法：案例教学法、情境模拟法、分组竞赛法。孙文清研究了讨论式教学法在广告学教学中的应用。他认为讨论式教学法的方式主要有案例教学法、研讨式教学、基于问题的学习、项目教学等。其中，项目教学的基本内涵是“以项目为中心，制作一个具有社会应用价值的产品（作品或成果）；以小组为单位，自我组织自主学习的团队；在一个社会性的完整的跨专业的学习过程中，获得专业理论知识和实践技能的教学活动。”陈璐提出了“虚拟 4A”课堂实战训练模式，以学生组成团队，模拟广告公司公司的日常运作流程。这一教改设想，借鉴了案例教学法、互动教学法和情境教学法，使学生在仿真环境中积极参与、主动思考，增进了对广告公司组织结构及运作流程的理解。

　　但是，以上这些研究仍然存在一些问题。首先，关于广告学教改的研究，应该把理论教学应采用的教学方法和实践教学应采取的形式分开讨论，不应笼统地说广告学教学应采用什么教学方法。其次，这些研究中提到的教学方法也存在一些缺陷。案例讨论法适合促进学生理解某一个理论或某一章的内容，但是广告运作实际是对市场营销知识的综合运用，广告公司的运作包括市场调研、市场分析、广告定位、创意表现、广告制作、媒体选择、效果评估等一系列环节，案例讨论只能使学生分析问题，却难以有效提高学生的创造能力和策划能力。情境模拟法使学生置身于仿真商业环境，有利于提高学生的创造能力和策划能力，但关键是如何与教学内容相结合，需要有具体的办法。“虚拟 4A”课堂实战训练模式，可以培养学生从广告公司角度提出广告创意和策划方案的能力，但是不能使学生从企业的角度来看问题，实际是忽略了多数市场营销专业毕业生都是到广告公司以外的企业工作。市场营销专业学生学习广告学课程，首先要培养的是从企业角度判断一个广告提案或广告创意是否适合企业所需的能力，其次才是从广告公司角度提出一个广告提案或广告创意的能力。

　　刘悦旦研究认为，单纯的以“广告”命名的课程在美国大学的课程表上已不多见，取而代之的名称是整合营销传播和策略性传播, 并且认为美国高校的广告教育注重原理的教授和学生素质的培养。这一研究成果对广告学教改具有重要启发意义，这说明广告学的教学必须把广告学理论与市场营销学理论结合起来。因此，一些学校采用的学生分小组制作广告作品的实践教学形式，是偏离市场营销专业培养目标的。市场营销专业毕业生很少从事广告设计制作工作，他们学到的广告设计制作技能也很难和相关专业毕业生竞争。市场营销专业学生学习广告学，是把广告作为一个营销工具或手段，为企业的整合营销传播服务。另外，有些学校采取了学生分小组分析评价广告作品的实践教学形式，也是不合适的。美国大学将“广告学”课程改名为“整合营销传播和策略性传播”，就是因为广告是否正确是建立是企业的市场营销战略是否正确的基础上，而评判企业的市场营销战略必须结合企业的宏观和围观环境分析，因此，仅根据一个广告作品本身很难判断这个广告作品是否成功。

　　综上，市场营销专业广告学的教学需要一种新的教学方法，这种教学方法要不仅能够调动学生学习的主动性和积极性，而且要能够使学生把广告学理论与市场营销学理论结合起来并综合运用，还要有助于培养学生发现企业实际问题并能提出广告方案的能力。

　　广告比稿（competitive presentation），作为当前企业选择广告公司以及广告公司争取业务的重要和常见方式，为高职院校市场营销专业的广告学教改提供了新的思路。

　　广告比稿是广告公司之间获取业务的一种公开竞技方式，也是广告主选择广告公司最常用的一种工具。目前，越来越多的广告主不会将广告计划立即委托一家广告公司，而是让多家广告公司彼此竞争，再从中选择最优秀、最满意的广告公司。特别是三资企业在选择广告、公关、咨询公司的时候，非常重视合作伙伴在提案会上的表现。

　　广告主通常提前向数家广告公司发出比稿邀请，并告知召开广告提案会的时间、地点。广告公司接到比稿邀请后的第一项工作通常是市场调研，也就是搜集广告主企业、产品、目标消费者、竞争企业以及行业政策等相关数据。接着，在广告公司内部对这些数据进行分析研究，找出企业及产品面临的主要问题，并制定广告目标。然后，进行广告主题和文案的创意。最后，考虑广告媒体安排、广告预算，并对广告效果进行预测。上述工作完成后，做出文字提案或广告计划书，并着手准备提案时的演示和发言。广告主在规定的日期听取各广告公司对其广告方案的讲解演示，并对该方案进行审核和质询。提案会后，广告主通过综合分析比稿结果，做出选择广告公司的决定。提案通常要借助投影仪、电脑、提案板、话筒等设备，提案人的现场演说以及能否恰当回答客户提问对于能否争取到业务也很重要。

　　企业通过比稿的方式来选择广告公司，就必须能够评判各广告公司提案的优劣以及对本企业的适用性，这需要企业能对广告提案的环境分析、广告定位、广告目标、广告创意、广告媒体选择、广告文案、广告预算做出全面正确的评判，同时还要结合企业的资源能力、产品特点、市场竞争状况进行分析研究，因此，企业通过广告比稿来选择广告公司需要企业综合运用广告学、营销学的几乎全部知识。而广告公司要做出适应企业需求、能解决企业面临问题的有竞争力的提案，同样需要对以上这些要素进行全面分析研究。

　　因此，如果把广告比稿业务放在广告学实践教学中进行模拟，使学生分组扮演企业和广告公司，多个广告公司做出提案，企业评判选择，这将不仅能全面提高学生对广告学知识的掌握，促使学生把广告学和营销学紧密联系起来，而且可以促使学生从企业和广告公司两个角度看待问题，培养学生判断广告方案好坏的能力以及提出广告方案的能力。学生扮演的广告主必须假设为一个实际存在的企业，因为只有这样才能使广告公司进行符合实际的分析。由于不需要对广告公司进行分析，因此广告公司可以虚拟一个名字。广告主在学期中向数个广告公司发出提案邀请，广告公司运用所学知识用数周时间做出广告提案，然后在学期的最后两周进行广告比稿模拟。广告主对各广告公司的提案作出分析评价及最终选择。这种以广告比稿模拟为实践教学形式的改革和创新，有助于培养更切合广告业实际的市场营销专业毕业生。

　　广告比稿模拟不仅是很好的实践教学形式，而且在理论教学中，可以成为一个教学主线。在广告理论的讲授、案例分析和课堂讨论中，可以不断启发学生从广告比稿的角度，从企业和广告公司两个视角来看待分析问题，培养学生提出广告提案的能力，以及判断一个广告提案是否适合企业所需的能力。在这个模拟项目中，不管是对于广告公司赢得广告比稿，还是对于广告主在广告比稿中正确选择广告公司，都需要全面综合运用广告学的几乎全部知识，这使得学生为了在广告提案中有好的表现，在课堂上更加认真地听课和思考问题，在课下更加积极地阅读广告相关书籍并查阅资料，从而极大提高了学习的效率和效果。

　　高职院校市场营销专业广告学的教学学时，一般分为理论教学学时和实践教学学时。在理论教学中，在学期初就向学生讲解广告比稿对广告主和广告公司的意义，并告诉学生本学期最后两周的实践教学形式为广告比稿模拟，以此促进学生对广告理论的学习。

　　对于实践教学，在学期初就进行分组安排。首先把学生分成两个大组，每个大组有一个广告主企业和三个广告公司。广告比稿前三周，广告主向广告公司发出提案邀请，并向广告公司提供一份材料，包括公司简介、现存问题、希望广告公司能帮企业达到什么目标等。这份材料，同时提交一份给老师。

　　在学期的最后两次课上，分别进行第一大组和第二大组的比稿模拟。首先，企业组副总经理到讲台，介绍企业概况、三个广告公司名称及希望广告公司解决的问题，时间3分钟。然后，比稿开始。第一个广告公司提案人员到讲台，进行提案演示、发言，10分钟左右。提案演示、发言完毕后，先不要下讲台，接受企业组成员提问，提案人员在讲台上回答。完毕后，提案人员回到座位。接着，第二、第三个广告组继续相同流程。第三个广告公司发言完毕，回到座位后，企业组总经理到前台，开始组织企业成员分析评价三个广告公司的提案。成员发言完毕后，总经理做总结评价并宣布选择结果，然后宣布广告比稿结束。

　　比稿成绩评定办法是，竞标成功的广告公司成员，比稿成绩由老师在90到100分之间给出；竞标未成功的广告公司成员，比稿成绩由老师在80到89之间给出。评分标准，为仪态谈吐、市场分析、创意理念、策略运用、流程控制、团队成员配合等方面。广告比稿的成绩为学生的平时成绩，比稿成绩和期末考试成绩的加权平均构成学生的最后成绩。这样，既能充分调动学生参与的积极性，又能发挥老师对学生的评价作用。

　　[3]陈璐.虚拟 4A：广告学专业实务课程课堂教改探索.长春理工大学学报，2009,（07）

　　创意是广告的灵魂，优秀的广告创意常常能帮助广告主更有效地实现营销目标。所以，《广告创意》也是广告学专业的一门必修课，但要上好这门课却并非易事，如果教师仅单纯采用“思维训练法”、“案例分析讨论法”等传统的教学方法，就很容易将其上成广告作品赏析课。本文从提高学生创意执行能力的角度，对《广告创意》课程“项目模拟训练”、“参加广告竞赛”和“参与业界实战”等三种实践教学模式进行分析研究。

　　项目模拟训练实践教学是以命题的形式组织学生模拟某一广告项目的创意。目的是使学生通过模拟训练体验广告创意与策划的方法及运作过程。

　　1．组织形式。项目模拟训练一般采用组建广告公司或创意小组的方式进行，即学生分组组建广告公司(或广告创意小组)，对命题项目进行模拟性广告创意。

　　2．组织过程。(1)组建广告公司。学生以5～7人为～组，模拟成立广告公司，确定服务的品牌客户：(2)形成提案报告及创意作品。各广告公司依照广告项目作业流程进行市场调研、发展广告战略目标、制订广告策划方案、执行广告创意、确定媒介策略，并撰写广告策划书，制作出广告创意作品，准备课堂提案PPT；(3)课堂提案比稿会。课堂提案比稿会的客户由任课教师、学生代表、业界代表组成。在模拟客户提案会上，先由各公司代表提案陈述，然后由客户提问质疑，提案代表进行答疑，最后由客户代表点评并最终比稿，评选出最佳方案和广告创意作品：(4)修改完善提案。各广告公司根据客户提出的问题对提案进行修改完善。

　　1．优点。项目模拟训练对理解广告作业流程，培养学生的团队意识和沟通表现能力等方面有积极作用。

　　2．缺点。项目模拟训练虽然能提高学生对广告运作过程的理解，但在实际效果上有两个方面的因素难以把控，一是由于广告学专业教师普遍缺乏从业经验，所以，教师指定的模拟训练项目可能与业界脱节；二是教师对行业动态的了解程度会制约项目模拟实践的效果。如果教师既缺乏从业经验，又不了解行业发展动态，那么，其所开展的项目模拟训练的效果也就大打折扣了。

　　参加广告竞赛就是将竞赛内容纳入到《广告创意》课程实践教学环节中，按参赛主题进行模块化教学与指导。目的是使学生通过参赛，一方面积累广告创作经验；另一方面，检验学生对知识的掌握情况，检验教师的教学效果。

　　1．组建广告创意小组，确定参赛选题。全班学生根据参赛选题成立广告创意小组，选择大赛给定的某一品牌进行广告的创意及执行。

　　2．创意说明会。各小组根据确定的参赛选题进行创意阐释，其他小组提出建议，教师点评并给出建议，各小组进入创意执行阶段。

　　3．创意作品点评会。各小组提交创意作品，其他小组提出修改建议，教师点评并给出修改建议，最后各小组进入创意作品修改阶段。

　　1．优点。通过参赛，学生能很好地将课程知识点进行转化，能参赛获奖也会增强学生的专业自信心。与“项目模拟训练”相比，“参加广告竞赛”目的性、实效性明显增强。正如余晓莉所说：“相比之下，鼓励学生参加比赛能够给学生创建有压力同时也有激励的较好的社会情境，而一般的模拟社会情境难以达到各种广告创意比赛带来的实战感觉。尽管创意比赛的标准并不能完全取代现实营销环境对广告的评价标准，但仍然能够帮助学生较好地完成知识的迁移。”

　　2．缺点。虽然“参加广告竞赛”的实践教学模式可以促进学生对知识的掌握，但全国的各类广告比赛大多还是模拟广告的运作，模拟毕竟不是实战，要使学生的广告创意执行能力得到切实提高，就必须到广告公司或企业去，参与到具体的广告运作中，积累实战经验，这样才能真正提高广告创意执行能力。

　　参与业界实战就是组织学生参与到业界具体的广告运作活动中，通过参与真实的广告项目，切实提高广告创意执行能力。

　　“参与业界实战”的实践教学形式主要有：开展以“广告创意”为主题的暑期社会实习和参与业界广告项目创意两类。

　　1．开展以“广告创意”为主题的暑期社会实习。广告创意暑期社会实习主要是由学生联系实习单位，参与到具体的广告创意项目中，获得对真实的广告项目创意环节的直接体验，弥补课内项目模拟训练与业界脱节的不足。广告创意暑期社会实践一般安排在《广告创意》课程结束后的暑期进行。在学生实习期间，教师应选择几个学生实习单位进行跟踪走访，了解学生在广告创意实习过程中还缺乏哪些能力?这些能力又可以通过什么途径的训练而获得?这样，教师就可以将这些信息进行归纳、总结，对《广告创意》课程实践教学进行反思博鱼中国，促进课程教学质量的提高。另外，在学生实习期间，教师最好能和学生一起参与到广告项目的创意中，这样，可以在一定程度上弥补任课教师缺乏广告从业经验的不足。

　　2．参与业界广告项目的创意。参与业界广告项目创意一般有两种方式，一是教师和学生参与到业界的广告项目的创意中：二是广告公司或企业直接将广告项目中某几个环节的工作交由教师和学生来完成。

　　开展以“广告创意”为主题的暑期社会实践，有两个优点，一是学生通过实习参与到真实的广告项目中，弥补课内模拟训练项目与业界脱节的弊端；二是教师和学生一起参与到广告项目的创意中，可以在一定程度上弥补任课教师缺乏广告从业经验的不足，更直观地从广告项目中了解广告创意的内涵及作业流程。不足之处在于：创意作为广告的灵魂，这是广告公司和企业特别看重的工作环节，作为暑期社会实践的学生，其参与工作的深度及效果值得追问。

　　与广告创意暑期社会实践相比，参与业界广告项目创意实践教学的优点在于：它可以让学生参与完成一个完整的广告项目，而广告创意暑期社会实践由于时间短，许多学生几

　　乎不能参与完成一个完整的广告项目创意，有的甚至参与不到广告项目的创意环节工作中。但参与业界广告项目创意的难点在于：可操作性不强，因为这需要获得业界的支持。一般而言，广告公司或企业几乎不会直接将广告项目中创意环节的工作交由学校教师和学生来完成。但也有极少数发达地区的高校，学校的广告研究所或是学校自己开办的广告公司、工作室可以接到一些广告项目。这样，将广告项目中创意环节的工作交由学校教师和学生来完成就有了可能性。当然，也有一些学校，由于教师的社会关系或教师本身就在公司兼职，抑或是教师本身就是广告公司的负责人等因素，让学生完整地参与到广告项目的创意中，这也是有可能的。但是，大部分高校要真正做到参与业界广告项目创意，真正做到服务地方经济建设，还需不断努力!